Er skjønnhet blitt farlig i norsk kunst? Med Vebjørn Sand

Vebjørn Sand er en av Norges mest markante og omdiskuterte kunstnere. Allerede i 1991 ble han for alvor kjent da han kritiserte Kunsthøgskolen i Oslo for ikke å ha en eneste lærer som kunne male en hånd.

Siden har kunsthøyskolen i Oslo lagt ned malerlinjen, og det er konseptkunst det går i.

Mens de fleste i det norske kunstmiljøet har omfavnet modernismen, har han holdt fast ved figurativ malerkunst, klassisk håndverk med inspirasjon fra renessansen, barokken og opplysningstiden.

Vebjørn Sand tar et kraftig oppgjør med det han kaller det modernistiske kunstmonopolet i Norge. Han mener marxist-leninistene «giftet seg med» kusntfeltet, at det hersker utbredt sosial kontroll i kunstmiljøet, og at kunstopplæringen ved akademiene er dypt problematisk.

Han er mannen bak flere av de største offentlige kunstverkene i Norge de siste tiårene – blant annet da Vinci-broen på E18, Keplerstjernen på Gardermoen og Roseslottet på Holmenkollen. Nå kommer han med en ny bok på Bonnier forlag, nettopp om Roseslottet, det monumentale innstallasjonen han selv har skapt til minne om frigjøringen fra Nazi-Tyskland. Og for et par uker siden ble Roseslottet vernet for evigheten.

Sand mener dagens kunstneres fokus ligger på å være «kunstner som person» og lage konsepter – istedenfor å bare bli flinke til selve håndverket, som kunsten jo pleide å være.

Ikke minst er han ekstremt opptatt av skjønnhet og filosofi, skjønnhet i filosofien og kan radbrekke hvorfor ting var bedre før – og begrunne det.

Dagens gjest er Vebjørn Sand.

(P) – inneholder produktplassering. Subjekt-podkasten Danby Choi + 1 er presentert av Gyldendal, Bonnier norsk forlag og Forente forlag.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.