Filmfrelst #614: Oscar-sesongen 2025, del 1

Venezia 2023: I denne festivalepisoden fra Venezia diskuterer vi Sofia Coppolas nye film Priscilla, som portretterer relasjonen mellom Priscilla og Elvis Presley. Sofia Coppola tar oss med på innsiden av Graceland, der den unge Priscilla Beaulieu (spilt av stjerneskuddet Cailee Spaeny) flytter inn for å være den ikoniske artisten Elvis (Jacob Elordi) sin nærmeste samtalepartner, kjæreste og senere kone. Forholdet er hovedsakelig platonisk, for Elvis sliter med intimitet og manipulerer Priscilla til å leve og fremstå slik han ønsker – og aller mest trenger han noen som kan fylle tomrommet etter hans mors bortgang. Filmen er basert på Priscilla Presleys selvbiografi Elvis and Me (1985), og er både en Pygmalion-fortelling og en coming of age-historie, ikke ulikt Marie Antoinette (2006). Sofia Coppola slo gjennom som sin generasjons fremste amerikanske modernist med fremmedgjørings-trilogien (Lost in Translation, Marie Antoinette, Somewhere), men har de senere årene dyrket en mer klassisk tilnærming – og i Priscilla gir den minimalistiske fortellerstilen og korthogde dialogen solid avkastning. Vi diskuterer filmen grundig, men uten spoilere. Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich, Hedda Robertsen, Lars Ole Kristiansen og Benjamin Yazdan. God lytting!

6 Syys 202338min

Venezia 2023: I denne festivalepisoden av Filmfrelst diskuterer vi en av filmene vi har sett mest frem til i Venezia, nemlig Michael Manns biografifilm Ferrari. Det går stadig flere år mellom hver gang den amerikanske auteuren Michael Mann lager film, og forrige gang, med Blackhat (2015), gjorde det inntrykk på Montages-redaksjonen (lytt til vår episode om denne undervurderte «actionthrilleren»). Ferrari har vært noe av et evighetsprosjekt for Mann, som vi først skrev om helt tilbake i 2015, altså like etter at Blackhat hadde premiere. Opprinnelig skulle Christian Bale gestalte tittelfiguren Enzo Ferrari, men da produksjonen kom på skinner igjen etter pandemien var det i stedet Adam Driver som fikk hovedrollen. Andre prominente skuespillere i filmen er Penélope Cruz og Shailene Woodley, med Patrick Dempsey, Jack O'Connell og Gabriel Leone i biroller som noen av Ferraris racingsjåfører. Forventningene våre var nesten på bristepunktet da vi endelig fikk satt oss til rette i pressevisningssalen Darsena på Lido, og i samtalen nedenfor deler vi våre første inntrykk og reaksjoner. I episoden diskuteres biografiske fakta fra Ferraris liv som skildres i filmen, og dette vurderes ikke som spoilere av panelet. Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich, Lars Ole Kristiansen, Hedda Robertsen og Benjamin Yazdan. God lytting!

1 Syys 202333min

Venezia 2023: I denne første episoden fra årets Venezia-festival snakker vi om våre forventninger til programmet og setter fokus på den nylig avdøde amerikanske regissøren William Friedkin, som hylles på Lido med posthum premiere på sin siste film The Caine Mutiny Court Martial og jubileumsvisninger av Eksorsisten (1973). Da Venezia-programmet ble offentliggjort for en måneds tid siden, merket vi oss straks at William Friedkin var aktuell med en ny fiksjonsfilm – hans første siden Killer Joe (2011). Men 7. august døde Friedkin, og det som skulle vært en gjenforening med en festival han har et nært bånd til, blir i stedet en minnestund. Friedkins bortgang blir også markert med visninger av Eksorsisten i nyrestaurert versjon, og idet vårt panel samlet seg rundt bordet på Lido for denne introepisoden kom Friedkin i fokus. Det viste seg nemlig at noen «i hemmelighet» har valgt bort å se denne klassikeren, av frykt for hva opplevelsen vil bringe. Etter Friedkin-praten snakker vi også litt om hvilke filmer vi ser spesielt frem til på årets program, både i og utenfor konkurranse, og i det alltid innholdsrike retrospektivet Venice Classics – der japanske Shinji Sômai bl.a. er representert med Moving («Ohikkoshi», 1993). Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich, Lars Ole Kristiansen, Hedda Robertsen og Benjamin Yazdan. God lytting!

31 Elo 202325min

I denne Filmfrelst-episoden presenterer vi et nytt kapittel i serien Fysisk format, der vi spretter av plasten rundt Criterions imponerende Agnès Varda-boks, og fokuserer på de to filmene Varda laget i samarbeid med multikunstneren og stilikonet Jane Birkin: portrettdokumentaren Jane B. par Agnès V. (1988) og fiksjonen Kung-fu master! (1988). Under etiketten Fysisk format setter vi fokus på utgivelser av film på fysisk format, og diskuterer kulturen rundt de mange håndfaste objektene som så lenge har vært et av filmformidlingens viktigste redskap. Criterion-boksen rommer hele filmografien til Varda, pluss en bok med fotografier og essays, samt store mengder ekstramateriale i form av dokumentarer, bakomfilmer, ikke anvendt filmmateriale, ufullførte prosjekter, osv. Ettersom panelet fra før av er godt kjent med Vardas filmografi og besitter flere tidligere utgivelser, har Criterions boks blitt stående uåpnet frem til vi nå fant en anledning til å lage en episode om diptyken Varda lagde sammen med Jane Birkin, som nylig gikk bort (vår nekrolog). Jane B. par Agnès V. er en eksperimentell portrettdokumentar, der Birkin forblir et enigma; hun prøver ut ulike sider av personligheten sin ved å innta roller i små fiksjoner innad i dokumentaren, som alle er mesterlig iscenesatt av Varda. Underveis i denne prosessen forteller Birkin at hun er svanger med et filmprosjekt, som hun ønsker at Varda skal realisere, om en kvinne på hennes alder som forelsker seg i en fjorten år gammel gutt. Dette resulterer i Kung-fu master!, som går i opptak før dokumentaren ferdigstilles. Foruten Birkin selv, spilles hovedrollene her av hennes datter Charlotte Gainsbourg (kjent fra Lars von Triers filmer) og Vardas (og Jacques Demys) sønn Mathieu Demy. Kung-fu master! utspiller seg hovedsakelig i og rundt Birkin/Gainsbourg-familiens hjem, og Birkin er «seg selv» på en måte som gjør filmen til et slags «selvbiografisk utkast», akkurat som de små fiksjonene i Jane B. par Agnès V. – bare at denne er mye tettere på livet. Som tidligere i denne serien, sneier vi innom mange anekdoter og sklir ut i digresjoner underveis, slik det gjerne blir når nerder møtes. Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen. God lytting!

3 Elo 20231h 6min

I denne episoden av Filmfrelst tar vi for oss sommerens store kinobegivenhet, nemlig sammenstillingen av de to auteur-blockbusterne Barbie og Oppenheimer, som hadde premiere samme dag – derav fenomenet «Barbenheimer». Greta Gerwig og Christopher Nolan er to svært forskjellige filmkunstnere, som har det til felles at de begge har vært gjenstand for stor beundring og nærmest blitt dyrket frem på Montages gjennom årene. I sommer har begge returnert til kino med nokså spesielle prosjekter, som bryter litt med hvordan man tidligere har definert dem som historiefortellere: Gerwig forlater sin posisjon i indiefilmen og reiser til et rosafarget eventyrland, basert på leketøysprodusenten Mattels merkevare; Nolan lager sitt første biografiske drama om en historisk skikkelse, med en til ham å være konvensjonell dramaturgi. Vi tar for oss både Barbie og Oppenheimer i detalj, og ser bl.a. på hvordan forventninger spiller inn i møte med massivt forhåndspromoterte filmer, og forsøker å møte hverandre i en diskusjon der vi slett ikke er enige. Likevel deler vi noen oppfatninger om hva som fungerer og hvilke grep som kunne styrket disse to svært ulike filmene. Ved mikrofonene over Skype sitter Karsten Meinich, Lars Ole Kristiansen og Ida Cathrine Holme Nielsen. God lytting!

26 Heinä 20231h 59min

I denne episoden av Filmfrelst presenterer vi en ny utgave av prosjektet Regirommet – en serie samtaler der to norske regissører i dialog fordyper seg i regifaget med en ny norsk film i fokus. Foreningen Norske Filmregissører (NFR) har invitert Filmfrelst til å være podkasthjem for Regirommet, og i tidligere episoder har vi tatt del i møter mellom regissører som blant annet Ole Giæver/Franciska Eliassen og Erik Skjoldbjærg/Hans Petter Moland. I denne nye samtalen står danse- og familiefilmen Dancing Queen av Aurora Gossé i fokus, og regissøren møter kollega Mona J. Hoel til dialog om sitt arbeid. Dancing Queen fikk verdenspremiere i Generation-seksjonen på filmfestivalen i Berlin i februar, og ble en hit på norske kinoer denne våren, før den nylig også ble Amanda-nominert for beste barnefilm. Regirommet-samtalen mellom Aurora Gossé og Mona J. Hoel ble gjennomført etter en spesialvisning av Dancing Queen på Vega Scene i Oslo, tirsdag 13. juni 2023. Episoden introduseres av Montages-redaktør Karsten Meinich og NFRs nestleder Emilie Blichfeldt. God lytting!

27 Kesä 202332min

Cannes 2023: Som ved flere tidligere årganger av Filmfrelst i Cannes, oppsummerer vi her festivalen med vår danske venn og kollega, Christian Monggaard, filmredaktør og kritiker hos Dagbladet Information. 2023-utgaven ble særdeles innholdsrik i Cannes, med en hovedkonkurranse som nesten utelukkende bestod av gode eller interessante filmer, og der mange regissører leverte sine beste arbeider på mange år. I denne podkastpraten med Danmarks mest profilerte filmkritiker og Cannes-veteran, Christian Monggaard, snakker vi om en hel bukett titler fra festivalen, inkl. Aki Kaurismäkis Fallen Leaves, Jessica Hausners Club Zero, Tran Anh Hungs Pot-au-feu, Justine Triets Anatomy of a Fall (som til slutt vant Gullpalmen), Wes Andersons Asteroid City, Catherine Breillats Last Summer og Ken Loachs The Old Oak. Episoden inneholder ingen spoilere. I siste del av samtalen forsøker vi oss på å spå hvilke filmer som kommer til å vinne de ulike prisene. (Flash forward: Vi klarte ikke gjette Gullpalmen i år heller...) Ved mikrofonene sitter Montages-redaktørene Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen, i tillegg til Christian Monggaard. God lytting!

30 Touko 20231h 17min

Cannes 2023: Montages var blant de ytterst få som sikret seg billetter til Cannes-festivalens mest ettertraktede begivenhet i år – nemlig gallapremieren på Martin Scorseses Killers of the Flower Moon. I denne episoden diskuterer vi filmen, i tillegg til å oppsummere festivalens første halvdel. Scorsese, hovedrolleinnehaverne Leonardo DiCaprio, Robert De Niro og Lily Gladstone, samt en rekke kjente skuespillere og regissører fra hele verden, var til stede i Cannes' storstue Lumière for å overvære festivalens eneste visning av Killers of the Flower Moon. Etter at produksjonens finansiør, strømmetjenesten Apple TV+, offentliggjorde at filmen skal få tradisjonell kinolansering (i oktober), ble den straks invitert til å delta i hovedkonkurransen av programsjef Thierry Frémaux – noe som ville avstedkommet flere visninger – men Scorsese & Co. valgte til slutt å holde seg utenfor konkurranse. (Regissøren har tidligere vunnet Gullpalmen for Taxi Driver, og deltok sist i konkurranse med After Hours i 1985). I denne episoden ser vi nærmere på Killers of the Flower Moon og hvordan den plasserer seg i Scorsese-filmografien, i tillegg til å oppsummere den første festivaluken. Filmen er basert på en sann historie, og adaptert fra David Granns bok om begivenhetene med samme tittel, men selv om vi unngår direkte spoilere, kan de som ønsker å vite minst mulig om filmen spare denne podkastepisoden til senere. Ved mikrofonene sitter Montages-redaktør Lars Ole Kristiansen og Filmklubbforbundets Chloé Faulkner. God lytting!

29 Touko 202348min